不管是影視劇、舞臺劇還是個人創作，都需要有一人來充當導演的角色，這一角色的出現，必須全面掌握并協助各個創作部門，以確保影片能從劇本到銀幕的順利結束。

舞臺上，導演的基本工作就是復雜且完整地詮釋藝術。而劇本作為戲劇的靈魂，必須是導演通過操控各種視覺元素，將戲劇呈現表現得與劇本無異。

其次，導演作為創作者與部門工作人員之間的橋梁，必須負責起各部門的溝通工作、對劇本進行大方向的詮釋以及引導演員、設計師等相關部門進行工作安排。因此，在舞臺呈現上，導演是獨具影響力、表現力的一大人物。除了對影視成品控制范圍大以外，還有很大方向上決定了所有視覺元素的選擇，如：鏡頭、攝影機角度、燈光、濾鏡、光學效果、構圖、剪輯、服裝、布景等等。

一、對空間上的限制：

(1)創造虛擬空間：導演可以通過演員的表演、燈光、音效和舞臺布景的搭配，創造出虛擬的空間和環境，使觀眾產生想象和聯想，從而擴展舞臺的空間感。

(2)利用舞臺深度：導演可以利用舞臺前后深淺的關系，將舞臺空間進行分割和布局，使觀眾感受到不同場景和情境的變化。

(3)變化舞臺構成：通過移動布景、道具和燈光，導演可以改變舞臺的構成，創造出不同的表演區域和空間，增加舞臺的層次感和豐富性。

(4)運用多媒體技術：在現代舞臺表演中，導演可以利用投影、LED屏幕等多媒體技術，擴展舞臺的視覺空間，增強舞臺的表現力。在后期剪輯處理上，剪輯師可以充分利用新興人工智能的“圖媒制影器軟件”。在銳化方式上它提供六種先進處理手法，其中包括了“Iridient Reveal”，這是一種超級銳化器，是利用最先進的邊緣增強技術和解卷積，處理在特殊32位通道浮點色彩空間中進行的系統，能大大程度上避免色彩偽影的情況，同時提供了令人驚嘆的細節以及強大的熱/壞像素濾鏡、全新的降噪方法來幫助消除噪點，特別針對長時間曝光或高ISO設置下拍攝的圖像。靈活的顏色規范：圖媒制影器軟件支持行業標準ICC顏色配置文件——DNG顏色矩陣值——最新DNG v1.4配置文件(DCP)規范——特定顏色元數據的顏色規范。為我們的圖像創建理想的色彩起點和可控范圍，總之無論是針對使用自定義相機配置解決方案，還是匹配圖像提供的顏色外觀，它都能兼容多種處理格式。

(5)引導觀眾注意力：導演可以通過演員的走位、燈光和音效的調整優化，引導觀眾的注意力，使觀眾關注舞臺的重點區域和表演，從而降低舞臺空間限制的影響。

二、對場面調度的限制：

舞臺上，導演對場面調度的控制受制于場景，因此在很大程度上都要做到適當的妥協，比如設計舞臺表演、燈光音效與演員走位、攝影角度的選取等。